Олеся Шибаева – художница, преподаватель и просто интересный человек. Она много экспериментирует, но остается верной технике батика. За какую бы неподъемную тему Олеся ни бралась, ее изящные росписи по шелку – это всегда звонко, нежно и легко. Вдохновляясь людьми, она часто становиться музой для других художников и фотографов. О путешествиях, любви к Молдове и творчестве в пандемию – поговорим с художницей.
Олеся, самоопределение для художника – вопрос выбора или все-таки принятия? Как это происходило у тебя?
Я росла в творческой семье. С детства впитывала атмосферу искусства, листая старые книги по искусству и наблюдая за работой мамы… Не думаю, что это было вопросом выбора. С таким фундаментом я не могла стать кем-то другим. Лет в десять я уже точно знала, что стану художником.
Ты помнишь свой первый рисунок?
Все мое детство мы часто посещали театры, музеи и кино. Возвращаясь домой, я находилась под таким впечатлением! Мне хотелось как-то его выразить. Так я начала рисовать. Это были совсем простые наброски мои детских чувств, которые я пыталась анализировать. Уже тогда меня вдохновляло не только искусство само по себе, но и люди, которые его создавали или объясняли.
И сейчас – вдохновляют?
Меня вдохновляет жизнь в принципе: люди, которые окружают, обстоятельства, в которые волей-неволей попадаешь и растворяешься в них. Моя семья, друзья и ребенок… Сейчас я думаю, что именно эти основательные вещи и наполняют жизнь смыслом. Они помогают мне творить и любить. Любить себя и окружающих, чувствовать жизнь вокруг и внутри себя, благодарить мир за то, что он – именно такой.
Ты легко расстаешься со своими работами?
Я стараюсь относиться к ним, как к детям. Да, это то, что стало моим продолжением и то, что останется после меня. Но у них своя жизнь. У меня есть сын. Это моя гордость, радость и опора в жизни. Рано или поздно у него появится собственная семья, а творчество всегда будет со мной.
Мои идеи и красота, которую вижу вокруг, – это и есть я. А работы – только язык, на котором я говорю с миром
А что для тебя – красота?
Все, что меня восхищает. И это не всегда – о внешнем, но всегда – о добром. Я люблю природу, открытых и светлых людей, места, где можно полноценно отдохнуть душой, где мое сердце спокойно. Именно в такие моменты мне хочется поделиться тем, что я вижу, перенеся свои чувства на ткань.
В последнее время ты много путешествовала. Это связано с поиском таких мест?
В прошлом году я вошла в Евразийскую творческую гильдию, которая объединяет креативных людей всего мира. Гильдия проводила несколько масштабных выставок в разных странах. И эти поездки стали для меня самым большим вдохновением и откровением. Я увидела, как непохожи друг на друга люди, и как это разнообразие прекрасно. Наша жизнь очень многогранна и дает нам множество идей для творчества и возможностей для самовыражения.
Посмотрев мир, у тебя не появилось желания переехать из Молдовы?
Я пыталась. Но мое место – здесь, в Молдове. Я люблю нашу природу, наш климат, открытых и общительных людей, которые меня окружают. И какой нелегкой ни была бы жизнь в Молдове, только здесь я чувствую себя – дома. Да, новые страны нужны мне для вдохновения, но пишу я там, где мне уютно и тепло.
Твой новый цикл работ «Легенда о белом аисте», как он появился?
Я перечитала «Легенду о белом аисте», и мне захотелось передать свое восхищение нашей родиной и ее историей. По народному преданию, белокрылый аист символизирует счастье и благополучие. Но мои аисты – это цикл о людях, о смелости и взаимовыручке. И о чувстве родины, которое питает тебя и всегда дает силы бороться. Даже, если ты далеко от дома. Даже, если обстоятельства против тебя. Я делала эскизы на одном дыхании. И этот цикл стал моим признанием в любви к Молдове.
Наверное, для творческого человека самоизоляция – не такое уж откровение. Пандемия как-то изменила твою жизнь?
Изменила, да. Но не в худшую сторону. Помимо творчества, у меня есть основная работа. Когда объявили карантин, нас тоже перевели на удаленную работу. Поначалу это немного обескураживало. Но я стала больше времени проводить с родными. У нас появились новые ритуалы, которых раньше не было. Мы много общались и даже больше сблизились.
И в какой-то момент поймала себя на мысли, что пандемия дала мне ощущение спокойствия и размеренности, которых давно не было в моей жизни.
И тебя совсем не пугало то, что творилось за окнами?
Конечно, мне небезразлично происходящее. В первые недели, я даже немного паниковала. Но потом подумала, вероятность впасть в уныние у нас гораздо выше, чем шанс столкнуться с вирусом. Мы довольно серьезно болели в прошлом году, и я приучила свой организм не сдаваться, а себя – заряжать других оптимизмом. Хотя в глубине души я – пессимист, который просто не любит жаловаться. Плюс, как бы не менялись обстоятельства, у меня в жизни есть постоянная – мое творчество.
Ну, как быть тем, в ком нет творческого начала?
Мне кажется, оно есть во всех. Речь же не только о творческих профессиях, а о самовыражении. Сейчас – так много материалов для творчества и столько информации! Просто начните заниматься тем, к чему больше лежит душа. И помните, плохих работ не бывает, бывают только незаконченные. Если вам не хватает знаний или навыков, чтобы в чем-то себя попробовать, учитесь. Это всегда интересно.
За время самоизоляции я изучила несколько программ для видеомонтажа и начала записывать видео-уроки. Хотя никогда раньше этим не занималась. Эта пандемия вообще стала творческим толчком для меня. Я начала экспериментировать с акрилом на холсте. И чувствовала себя такой свободной. Наверное, отголоски этого опыта еще долго буду ощущаться в моем творчестве.
Когда все это закончится, что ты сделаешь в первую очередь?
О, я, наверное, буду скучать по всему этому… Время пролетело незаметно. Я столько успела сделать! У меня появилось много новых работ и идей, которыми я планирую со временем поделиться. Но очень надеюсь, что все мы вернемся к нормальной жизни, без потерь. И пандемия станет для каждого просто страницей личной истории.
Олеся Шибаева и ее работы
Образование:
Художественная школа им. А. Щусева;
Государственный педагогический Университет им. И. Крянгэ.
Иллюстрации:
Сборник стихов Наталии Персневой;
«Лучафэрул» М. Эминеску.
Участница групповых выставок в 15 странах.
Победительница Международного конкурса по художественному текстилю «Русская неделя искусств», Москва.
Работы художницы находятся в частных коллекциях России, США, Канады, Германии, Лондона, Парижа, Израиля.
Текст: Аксиния Галкина
Фото: Вадим и Ирина Денисовы
5 Комментариев
Всем здравствуйте! С художницей Олесей знакома, у меня есть прекрасная картина бабочка, которую я получила в подарок от Олеси! Её творчеством искренне восхищаюсь и желаю творческих успехов!
Нравятся художники.кто вкладывает в работу не только мастерство передать на полотно увиденное. а также и сюжет картины. Будь это сказочный сценарий(золотой петушок) или фрагмент над которым можно вспомнить прочитанное или домыслить за рамкой картины.что хотел сказать автор. Таким художником является и Олеся.
Статья шикарная! А Олеся очень талантливая художница! Жду нетерпением возвращения в Калугу со своей картиной😊
Олеся для меня всегда была светлым и жизнерадостным человеком. Она сияет и светиться изнутри. Всё её работы пропитаны этой невероятно позитивной энергетикой. Восхищаюсь её талантом и творчеством!
Отличные работы